Programação Setembro/2016


Dia 1 – das 18h às 21h
Vivência Danças Cubanas
Alexei Ramos e Calabar Cia de Dança (Brasil)
Músicos Pedro Bandera e Hanser Ferrer (Cuba)

Dias 2 e 3, às 19h
Eu só queria não ter uma cabeça - estréia 
Everton Ferreira e Iolanda Sinatra
(Artistas Colaboradores CRD)

Criado pelos intérpretes Everton Ferreira e Iolanda Sinatra, Eu só queria não ter uma cabeça apresenta as possibilidades de movimento de dois corpos que buscam a ação de não ter uma cabeça para encontrar outros modos de existir. Ficar sem cabeça, ou transformá-la, simboliza um modo de fuga de uma realidade já conhecida por estes corpos e que não os desafia mais.
Projeto contemplado pelo Programa de Ação Cultural (Proac) da Secretaria de Estado da Cultura - Primeiras Obras 06/2015.

Intérpretes: Everton Ferreira e Iolanda Sinatra
Preparação Corporal e Provocação Cênica: André Saboya
Fotografia e Vídeo: Franco Simões
Trilha Sonora: Gustavo Lemos
Produção Executiva: Iolanda Sinatra
Assistência de Produção: Carolina Canteli
Duração: 30 minutos
Classificação indicativa: 12 anos


Dias 7, 8, 9 e 10, às 19h
Morada do Tempo - ...Avoa! Núcleo Artístico

Para construção de uma dramaturgia da fisicalidade, durante o processo de criação e pesquisa de Morada do Tempo, foi desenvolvido um estudo acerca da “Embriologia e Dança”, com Robson Lourenço, pesquisador do movimento, professor e ex-bailarino do Balé da Cidade de São Paulo; do estudo do gesto expressivo, construído a partir do sistema Laban, com Maria Mommensohn; além dos fundamentos do método Klauss Vianna e de movimentos fundamentais do bebê para o mergulho na ancestralidade, com Valéria Cano Bravi. As referências teóricas do trabalho são a obra “A poética do espaço”, de Gaston  Bachelard, e os poemas de Sophia de Mello Breyner Andrensen.
Trabalho contemplado pelo Programa de Ação Cultural (Proac) da Secretaria de Estado da Cultura - Produção de Espetáculo e Temporada de Dança/2015

Concepção: ...AVOA! Núcleo Artístico
Criação e interpretação: Edi Cardoso e Luciana Bortoletto
Orientação em Dramaturgia da Fisicalidade: Valéria Cano Bravi
Preparação Corporal: Robson Lourenço (Embriologia e Dança), Valéria Cano
Bravi e Maria Mommensohn (Laban)
Figurino e cenografia: Telumi Helen
Ambientação sonora: Luciana Bortoletto e colaboração de Laura Wrona
Assistência de Produção e Técnica de Luz e Som: Felipe de Galisteo
Produção: Aline Grisa/Bufa Produções
Assessoria de imprensa: Jerusa Rodrigues
Duração: 40 minutos
Classificação indicativa: Livre

Dias 7, 8, 9 e 10, às 19h45
 
Coletivo Mumbra Corpomóvel
(Artistas Colaboradores CRD)

revela quatro figuras humanas, quase míticas, que juntas apresentam uma dança por vezes incabível ou até inadequada. Representada por corpos atravessados de poeira, buracos, silêncios e contornos, traz à tona, pelo movimento, memória, força e fraqueza, o que nos pertence como algo que ficou, se inscreveu e, sobretudo, resta em nossos corpos. Quantos restos restam dentro de nós? Com quantos restos se faz um corpo? Uma dança? Que corpo resta? 
Projeto contemplado pelo de Programa de Ação Cultural (Proac) da Secretaria de Estado da Cultura – Primeiras Obras Produção de Espetáculo e Temporada de Dança do Governo do Estado de São Paulo.

Coordenação de Projeto: Coletivo Mumbra Corpomóvel 
Criação, direção e Interpretação: Aline Alves Isis Marks, Letícia Vaz, Marcela Páez 
Concepção e Direção Musical: Tiê Campos 
Iluminação: Giuliana Cerchiari 
Figurino: Júlia Polý 
Fotografia e vídeo: Michel Igielka 
Assessoria de Imprensa: Renan Ferreira 
Produção: Letícia Vaz 
Orientadores e colaboradores: Lu Favoreto, Julio Groppa, Bel Teixeira, Lucas Brandão 
Duração: 80 minutos (sem intervalo)
Classificação indicativa: 10 anos


Dia 8 - às 17h
Desdobramentos
Bárbara Freitas e Camila Venturelli
Mediação: Robson Ferraz

Dia 9 – das 10h às 13h e das 15h às 18h 
Oficina: Dança Arte do Movimento - Maria Mommensohn
Projeto Casa Térrea - Avoa!...Núcleo Artístico
Dia 10, das 16h às 19h
JAM de Contato Improvisação 
Facilitador: Ricardo Neves

Dias 12 e 19, às 19 horas; 13 e 20, às 15 horas
Roda de Pólvora 
Cia Danças Cláudia de Souza
(Artistas Colaboradores CRD)

Dias 16 e 17, às 19h
Relation X – NIC (Núcleo Improvisação em Contato)

"Como o corpo sobrevive criativamente à situações diversas, adversas, de risco?" (Steve Paxton)
Como lidar com nossas emoções? Como lidar com o outro que muda constantemente? É possível o outro desvendar quem sou?
Não temos como negar as forças físicas, mas a ciência separada da experiência no corpo não nos guia no escuro.

Concepção e direção: 
Ricardo Neves
Dançarinos: Dresler Aguilera
Felipe CiriloMaria GlóriaMarília Persoli, Otília Françoso e Ricardo Silva
Criação e operação de luz: 
Jose Silveira
Criação e operação do som: Sandra Ximenez
Figurino: Núcleo Improvisação em Contato
Fotógrafa: Vanessa Moraes
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: 12 anos

De 19 a 25

SOU LOCKER - ENCONTRO PAULISTA DE LOCKING - 5 ANOS
O Sou Locker – Encontro Paulista de Locking chega a sua 5ª edição cumprindo a missão de difundir o Locking, um dos estilos precursores das danças da cultura Hip Hop. Com debates, jams, exposição, intervenções, mostra de dança e batalha, o encontro vai unir aprendizes, profissionais e o público apreciador da linguagem  para um estudo teórico e prático sobre a dança Locking nos espaços do Centro de Referência da Dança de São Paulo e Casa das Caldeiras. Confira a programação:

De 19 a 23 - segunda a sexta-feira
18h – Preparação Corporal – antes de a cada aula, serão ministradas oficinas de Preparação Corporal com duração de 1 hora pelos profissionais Anna Pessuti, Leandro Fukusawa e Morgana Sousa.

19h – Aulas de Locking – Seis oficinas de 1h30min cada, com seis dos principais profissionais da cena do Locking, um a cada dia, com abordagens temáticas diferentes da mesma dança, contribuindo para evolução técnica dos participantes.
Com: Adriana “Drica” Teodoro, Frank Ejara, Ivo Alcantara, Andre Bidu, Alex “Casper” Oliveira e Zildo Faria
Inscrições antecipadas para formação de turmas com aproximadamente 30 participantes em cada: https://www.facebook.com/encontropaulistadelocking/?fref=ts

Dia 24 – sábado
Centro de Referência da Dança da Cidade de São Paulo
10h – Aula especial
13h – M.E.D. – Roda de debate com convidados para discutir  temas referentes ao universo da Cultura Hip Hop e das Danças Urbanas.
17h – Mostra de Dança – com grupos convidados e participantes das aulas. Haverá inscrições e seleção de grupos para a participação da Mostra. Convidado especial:  Evandro Smile.

Praça Roosevelt
22h – Locking Night na Praça – Versão especial SOU LOCKER em Jam noturna, idealizada pelo dançarino Vitor Leite.

Dia 25 – domingo
Avenida Paulista
10h – Flash Mob Sou Locker – Intervenção de dança com a participação dos alunos das oficinas, orientada em parceria com o grupo Double Lock.
Casa das Caldeiras
14h – Workshop Sou Locker X For Fun Party
16h – Sou Locker X For Fun Party – Encerramento do encontro com a JAM Sou Locker e a Batalha Show, sem fim competitivo, servindo para motivar os dançarinos profissionais de Locking a desenvolverem qualidade técnica no seu trabalho e demonstrarem as possibilidades criativas presentes na dança, além de possibilitar a troca de experiências entre os participantes.

Informações adicionais:

De 26 a 29 de setembro / 3 a 6 de outubro

FranceDanse Brasil 2016 – programação especial do Festival de Dança da França
Sentidos do barroco: outras direções, outras lógicas, outros gestos
Béatrice Massin (França)

Oficina e Grupo de Estudo
Sentidos do Barroco: outras direções, outras lógicas, outros gestos investiga o termo “Barroco", tangenciando processos culturais em distintos contextos, períodos históricos e expressões artísticas. Dança, música, teatro, religião, história, literatura e arquitetura são os campos do conhecimento convocados para conversas com ênfase no corpo. As ações do evento que integram o FranceDance estão distribuídas em oficinas, palestras, conferências dançadas e grupo de estudo, que acontecem no Centro de Pesquisa e Formação – CPF – SESC-SP (palestras e conferências dançadas), e no Centro de Referência da Dança – CRDSP (oficinas práticas e grupo de estudo), ambos coordenados pela coreógrafa francesa e especialista em dança barroca, Béatrice Massin.
13h30 às 15h30 

Oficina: Técnica de dança barroca
O paralelo e as intersecções entre pressupostos gestuais do “corpo barroco” e do “corpo contemporâneo”: quais as aproximações possíveis?
Tópicos abordados: música, espaço, simetria, volume, peso, espiral, oposição, estado de atenção, estado de presença e desequilíbrio.
Vagas: 30 + 15 para ouvintes
16h30 às 19h 

Grupo de Pesquisa: Escritas da Dança
O grupo será composto por profissionais que estudam e se interessam em discutir o conceito de “coreografia” e de “coreologia", a partir dos tratados de dança franceses e portugueses dos séculos XVII e XVIII.
Serão selecionados 10 participantes
Béatrice Massin intérprete desde o início da dança contemporânea, em 1983, entrou para a companhia de dança Ris et Danceries, dirigida por Francine Lancelot, onde realizou suas primeiras coreografias. Dez anos depois (1993), fundou a companhia Fêtes galantes, inaugurando com suas criações uma linguagem moderna do barroco (Que ma joie demeure, Songes, La Belle au bois dormant, Mass b). Outros 10 anos (2003), fundou o Atelier baroque, célula de propagação da companhia, e em 2013 (mais 10 anos, portanto), elaborou a Pépinière de Chorégraphes, um laboratório coletivo de criação coreográfica. São dela, as coreografias do filme Le roi danse, de Gérard Corbiau, D’ores et déjà, para a festa de gala do tricentenário da Escola de Dança da Ópera de Paris, e o DVD Danse baroque. É professora regular do Sciences Po Paris.
Direção geral: Ana Teixeira
Concepção: Ana Teixeira, Clara Couto, Osny Fonseca e Raquel Aranha
Coordenação: Ana Teixeira, Clara Couto, Marianna Monteiro, Osny Fonseca e Raquel Aranha

Dia 27 às 20 horas
Apresentação de Danças Africanas - Mariama Camara
Percussão: Assane Mboup, Outre Camara e Sekou Camara